Pagbuo ng Faceless na Physics Content Channel
Pagpili ng niche, pagbuo ng nauulit na production loop, at pananatiling pare-pareho nang hindi napapagod nang husto.
Sa Tutorial na Ito
Bakit Bagay ang Format na Ito sa mga Faceless na Channel
Ang physics simulation content ay hindi nangangailangan ng kamera, boses o presensya sa screen. Ang output mismo ang produkto. Inaalis niyon ang dalawang bagay na kadalasang nagtatapos sa isang content run: ang hindi komportableng pakiramdam ng pagharap sa kamera at ang oras na nauubos sa paglabas. Ibig sabihin din nito ay nauulit ang trabaho, dahil ang na-save na configuration ay gumagawa ng parehong clip sa tuwina, kaya kaya mong bumuo ng library at rutina imbes na magsimula sa wala sa bawat sesyon.
- •Ang bentahe dito ay ang pagiging nauulit. Samantalahin ito sa pag-save at muling paggamit ng mga configuration imbes na mag-improvise.
Pumili ng Isang Bagay at Maging Nakikilala
Ang channel na nagpo-post ng rhythmic na clip, tapos escape na clip, tapos drawing na clip ay nababasa bilang demo ng mga setting imbes na channel. Pumili ng isang format at manatili rito nang sapat katagal para makilala ang mga clip mo bago pa lumabas ang pangalan. Ang mga rhythmic na clip kung saan tumutugtog ng kanta ang mga bounce ang pinakaestablisadong format. Ang mga escape na clip ang may pinakamaraming tensyon. Ang mga drawer na clip ang pinaka-natatangi sa paningin at pinakakaunti ang gumagawa. Kahit alin sa tatlo ay puwede. Ang lingguhang pagpapalit-palit sa kanila ay hindi.
- •Panatilihin ang parehong background, parehong pagtrato sa boundary at parehong estilo ng pamagat sa bawat clip. Ang pagiging pare-pareho ang nagpapakilala sa isang channel.
Isang Production Loop na Kayang Tumagal
Mag-load ng na-save na base configuration, palitan ang kanta o ang mga kulay, gamitin ang Generator ng Seed para tumama ang ending sa target mong haba, mag-record, tapos mag-publish o mag-schedule. Kapag umiiral na ang mga base configuration, maikli na ang loop na ito, at sapat itong maikli para patakbuhin nang ilang beses sa isang sesyon. Ang trabahong nagpapaikli rito ay ang trabahong minsan mo lang ginagawa: ang pagtatama ng dalawa o tatlong base setup at pag-save sa kanila. Ang oras na ginugol doon ay bumabalik sa bawat clip pagkatapos.
- •Mag-batch ayon sa yugto, hindi ayon sa clip. Mag-set up ng ilan, tapos mag-record ng ilan, tapos mag-schedule ng ilan.
- •Ang randomisation na mga visual na grupo lang ay nagbibigay sa iyo ng pagkakaiba-iba nang hindi muling binubuo ang physics sa tuwina.
Pagiging Pare-pareho Higit sa Dami
Ang iskedyul na kaya mong hawakan nang ilang buwan ay mas mahusay kaysa sa pagsabog na iiwan mo pagkatapos ng dalawang linggo. Magpasya ng bilis na kaya mong panatilihin sa pinakamasama mong linggo, hindi sa pinakamaganda, at gamitin ang pag-schedule para mapunan ang mga araw na hindi ka makagawa. Ang mga channel na gumagana sa format na ito ay halos hindi kailanman ang pinakamadalas mag-post, sila ang mga nagpo-post pa rin makalipas ang isang taon.
- •Bumuo ng maliit na buffer ng mga naka-schedule na clip. Ito ang magdadala sa iyo sa linggong walang nagagawa.
Pag-alam Kung Ano ang Tumatama
Magbago ng isang bagay lang sa bawat pagkakataon at hayaan itong tumakbo nang sapat katagal para may ibig sabihin. Kung babaguhin mo ang kanta, ang palette at ang mode sa iisang linggo, wala kang matututuhan sa resulta. Bantayan ang retention imbes na views: sinasabi ng views na gumana ang thumbnail at ang simula, sinasabi ng retention na gumana ang clip mismo. Sa format na ito, halos palaging nakasalalay ang retention sa ending, kaya kung maagang umaalis ang mga tao, tingnan kung paano natatapos ang clip bago mo galawin ang kahit ano pa.
- •Magtala kung aling na-save na configuration ang gumawa ng aling clip, para masabi mo kung saan talaga nanggaling ang magandang resulta.
I-maximize ang Iyong Potensyal sa Paglikha
Handa nang sumisid nang mas malalim? Tingnan ang aming mga gabay, mga opsyon sa pagpepresyo, mga showcase ng komunidad, at help center.